國外的藝術教育，到底有什么差別？

身邊經(jīng)常會有人感嘆，小時候沒有機會接受藝術的熏陶，直到今天才意識到，我們從小的藝術教育及美商培養(yǎng)是缺失的。所以導致了今天，大部分的中國人對于藝術都有種莫名的恐懼和自卑。而在國外，藝術教育理念則非常關注孩子們從小對藝術的認識和體驗。

通過藝術的教育能開發(fā)兒童的游戲和藝術本能使兒童感知到世界的多種形式，正因為如此，一些有遠見的教育家主張在青少年時期藝術教育應該成為學校生活的主旋律。那么國外的藝術教育，到底有什么差別？接下來我們一起來看看吧。

美國幼兒園，小學校園里，在并不寬敞的樓梯間和教室里，處處是學生的藝術作品。除了美術課教室外，其他的不同年級的普通教室都布置得像美術課教室一樣，桌椅上和墻面上都是孩子們的藝術作品、圖片。

早在19世紀下半葉，英國人莫里斯就發(fā)起了的“工藝美術運動”，看重工藝品在審美教育中的作用。加強公立學校的繪畫課教學，使國民普遍擁有審美能力，成為一種國策。

德國的藝術教育專家認為，一個民族需要培養(yǎng)自己的畫家、歌唱家，更需要培養(yǎng)大批有藝術修養(yǎng)的觀眾和聽眾。德國的學校藝術教育鼓勵由學生自己創(chuàng)造，很多學校的藝術教育課堂類似手工作坊的工場。

俄羅斯的藝術教育風格崇尚自然真實完美忠于現(xiàn)實主義精神，其藝術的發(fā)展在世界藝術史上占有重要地位。

俄羅斯偉大的文學家高爾基曾說:“俄羅斯人民在藝術領域,在心靈的創(chuàng)作里發(fā)現(xiàn)了驚人的力量,在極其惡劣的環(huán)境里創(chuàng)造了優(yōu)秀的文學、杰出的繪畫、獨具一格的音樂,整個世界都為之驚嘆,……”

以匈牙利音樂教育家佐爾丹·柯達伊命名的“柯達伊教學法”是當代世界影響深遠的音樂教育體系之一。從幼兒園到高中，音樂訓練就一直是基礎課程的一部分。

在常規(guī)學校里，孩子們每周都有兩次音樂課；音樂學校里，每天都有音樂課。匈牙利的教育工作者們堅信，音樂與數(shù)學、自然科學有著直接的內在的聯(lián)系，學習音樂能夠發(fā)展完整的人格。

06、日本音樂美術相互借力

日本藝術教育的方法十分多樣。例如日本某中學的藝術欣賞課上，老師先讓學生畫一幅畫，描繪的是一條小溪，小溪對面是一座教堂，陽光透過霧靄照在溪水上，波光粼粼。

接著學生分組討論，總結出可以用小提琴在高音區(qū)的顫音來表現(xiàn)霧靄和波光，圣詠的合唱來表現(xiàn)教堂。學生根據(jù)這些感悟和提示隨機嘗試著進行演奏。教師在互動式的誘導教學中培養(yǎng)學生的創(chuàng)造能力。

此外，兒童藝術教育在澳大利亞，音樂、美術等藝術形式都容納到一門綜合性的藝術課程。還有瑞士、法國等國的教育學家，都在進行綜合化課程的實驗。

在他們看來，各種優(yōu)秀的藝術是一個整體，必須形成綜合訓練，才能發(fā)展對藝術較高和較廣境界的理解。

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